Журнал reMusik.org — электронное периодическое издание о современной музыке. В журнале публикуются научные статьи, интервью, рецензии на книги, нотные издания, релизы.
Электроакустическая музыка во Франции и в России
Новая эпоха настала в 1940-е годы — во время развития новых звуковых носителей — грампластинок, а затем магнитофонной ленты. Центральной её фигурой стал французский инженер Пьер Шеффер, основавший жанр «конкретной музыки». Слово «конкретная» означает, что она создана из шумов предметов, окружающих нас в повседневной жизни, и каждый звук отсылает наше сознание к конкретному предмету. В этом смысле инструментальная музыка считалась «абстрактной». Магнитофон дал широкие возможности для использования основного арсенала средств конкретной музыки — монтаж, разрезание исходного звука на фрагменты, проигрывание с разной скоростью, задом наперёд и так далее.
Copyright © reMusik.org
 Бершадская Т. С. «Лад — категория избирательно или всеобще действующая?»
Название очерка — это вопрос или утверждение? Возможно, для многих это — вопрос, ибо, несмотря на несметное количество работ, содержащих упоминание слова… |
 Финский авангард начала 1960-х: история, эстетика, практика
Начало 1960-х годов открывает особенные и яркие страницы истории финской музыки. Это период неистовых экспериментов и интенсивных поисков новых выразительных средств. |
|
Нильс Вигеланд о композиции М.Фелдмана Так как я люблю музыку Фелдмана, для меня очень приятно, что она продолжает вызывать широкий интерес в самых разных кругах. Эту музыку сложно облечь в рамки какой-либо классификации, потому она одинаково привлекает обе категории слушателей: и тех, кто обладает глубокими знаниями в области современного искусства, и любителей. Это далеко не частое явление. Copyright © reMusik.org
Я считаю, что рациональное и эмоциональное одинаково важно, дополняет друг друга. Нельзя только импровизировать и надеяться на вдохновение минуты, которое в процессе работы либо появляется, либо нет. Но когда это вдохновение уже появилось, когда пришла мысль, идея – тогда оказываешься перед необходимостью ее выверить, вычислить.
По словам Т.С. Бершадской наша отечественная теория музыки, отличается своим вниманием к процессуальности, к функциональности, к некой системности собственно интонационного процесса. Это и теория «музыкальной формы как процесса», которая нашла свое блестящее воплощение в трудах Асафьева, это теория функциональности и… Copyright © reMusik.org
По мнению Слонимского, также нельзя утверждать, что и в западной музыке существует одна только школа. Он упоминает такие школы, как сонорная, минималистская, которые творчески изучают различный африканский, восточноазиатский фольклор, индонезийский гамелан и многое другое. Но, наряду с этими школами, есть и другие. Есть пост-сериальная школа патриарха Булеза… Copyright © reMusik.org
Несколько слов о самих терминах, которыми обозначают две основные группы ладов. «Тональность» и «модальность» – что под этим понимать? Объяснение, данное в тех же «Теоретических основах» («”Модальность” – звукорядная основа непременна, господство центра соблюдается в разной мере. “Тональность” – господство центра непременно… Copyright © reMusik.org
Copyright © reMusik.org |
РУБРИКИ ЖУРНАЛА |
 Соната №1 Б.И.Тищенко. Исполнительский анализХарактеризуя эволюцию фортепианного стиля Б.И.Тищенко, необходимо отметить то особое место, которое занимает в ней Первая соната для фортепиано, посвящённая Д.Д.Шостаковичу. Это сочинение вынуждает нас отказаться от привычного хронологического подхода в анализе творческой эволюции композитора. Соната не может быть отнесена строго к какому-то одному этапу творчества Тищенко. Copyright © reMusik.org
Вообще в моем сознании все больше укрепляется еще один термин — «музейная музыка». В современном понимании это музыка тех, кто уже изначально бежит от настоящего/недавнего прошлого и чьи сочинения уже можно сдавать в музей, как если бы мы пытались копировать различные музейные атрибуты вместе с их трещинами, затертостями, различной степени негодностью (мы уже не можем пить из разбитых чашек), да и в принципе непознаваемостью…
Мир возвышенных художественных образов Софьи Губайдулиной вызывает неизменный интерес. Ее стиль свободен, подвижен и не принадлежит к какому-либо определенному направлению. Характерные черты почерка Губайдулиной – высокая духовная концентрация, стремление к архитектоническому совершенству формы, чуткость к тембровости, к звуку как таковому.
|
Джачинто Шелси «до…» и «после…» Для Шелси отказ от детерминированности музыкальной композиции, которую, так или иначе, диктует додекафонный метод, означал переход в область интуиции, импровизационную природу музыкального мышления. Когда-то в молодости он путешествовал по Индии и Тибету, интересуясь восточной философией, теософией, йогой и буддизмом. В дальнейшем, став адептом буддизма, композитор даже добавлял символ дзен к своей подписи. И эти, заложенные в части «до…» биографии композитора, факты, дали о себе знать в периоде, который настал «после…». |
| Copyright © reMusik.org |
|
