VI Международный фестиваль Новой музыки «Время музыки: fin de siècle»

| Главная страница | О фестивале | Программа фестиваля | Композиторы |

Художественный руководитель фестиваля новой музыки «Время музыки: fin de siècle»

СПб Центр современной музыки “reMusik.org” проводит Шестой фестиваль «Время музыки: fin de siècle», который пройдет в мае 2012 года Санкт-Петербурге.

Общая тема фестиваля – звучит по — Прустовски: «В поисках утраченного времени». Сжатое время микромира звука у французских спектралистов – это одновременно и «существование и уничтожение всех форм жизни»- утверждал Жерар Гризе. Предлагая для своей музыки термин «лиминальная», или «пороговая» (от латинского limen), французский композитор стремился к преодолению инерции восприятия. Итальянский композитор Джачинто Шелси, по-своему стремился выйти за пределы времени, изучая восточную йогу и мистицизм. В его представлении звук имеет трёхмерную сущность: «круглый, как сфера, как будто бы, он обладает только двумя измерениями: регистром и длительностью. О третьем измерении мы знаем лишь то, что оно существует, но избегает нас в некотором смысле. Высокие и низкие обертоны иногда дают впечатление более широкого и разнообразного звука за рамками регистра и длительности, но трудно постигнуть его сложность».

Сочинения этих двух по-своему различных композиторов прозвучат в концертах фестиваля, наряду с другими авторами, также реализующими «временную сущность» звука в соответствии со своей творческой идеей и философской концепцией. Предлагая широкий спектр представлений о музыке в качестве искусства времени, становятся возможными и различные парадоксальные сопоставления, такие как, например, фольклор и новая музыка, а также апелляции к различным культурам и временам сквозь призму «нового».

Программа первого концерта фестиваля (26 мая, Шереметевский дворец. Музей музыки 19.00) «Слишком далеки они от народа!?» Фольклор и новая музыка: парадоксы и параллели. Общей темой фестиваля также могла бы стать фраза, усвоенная из программы советской школы: «слишком далеки они от народа?!». Этот аспект, связанный с восприятием новой музыки имеет отношение в той или иной степени, ко всем концертам фестивальной программы. Для слушателя откроется дорога в бесконечность, сплетая воедино старое и новое, стирая грань между прошлым, настоящим и будущим, и одновременно, предоставляя возможность найти нечто общее в этих двух явлениях, при всем их кардинальном различии.

(27 мая Шереметевский дворец- 19 часов), которую исполнит Петербургский МолОт-ансамбль − составлена из французской музыки трех различных поколений композиторов: от Роже Тесье − одного из основателей группы «Итинерер», к сегодняшним 30-летним: Брюно Мантовани Давиду Шайу.

«На разломах времени»- название программы третьего концерта (28 мая, музей современного искусства «Эрарта», 19.00) отражает в новом ракурсе общую концепцию: пространственно-временное моделирование звукового мира, который не находит соответствия в физическом времени и деструктуризирует его.

«С той и с другой стороны…» - четвертый концерт фестиваля (29 мая, Фонд художника Михаила Шемякина, 19.00) Ансамбль «Mangalam» из Бельгии представит программу из сочинений бельгийских и голландских композиторов. Прозвучит сочинение классика авангарда Анри Пуссера, во многом определившего пути развития новой музыки, вовлекающего в свои коллажные композиции целый круговорот стилей и культур – автора известной оперы Votre Faust на либретто М. Бютора – постмодернистского писателя и литературоведа, с которым он сотрудничал длительное время. Трио голландского композитора, автора теории интеграции восточной и западной культур в новой музыке – Тона де Лееу, соединяет в себе попытку воссоздания звучности экзотических восточных инструментов с элементами европейской авангардной техники. Пьеса для флейты Мартайна Паддинга, увлекающегося в своем творчестве инструментальным театром, интереснейшей игрой с традицией, соединяющей подчас несоединимое — композитора, чья эстетика включает в себя – вне всякого иерархического порядка, и элементы модернизма, и влияния поп-культуры и исторически-музыкальные доктрины, будет также, безусловно интересна, как и сочинения бельгийских авторов, еще мало известных российскому слушателю, музыку которых еще только предстоит открыть. Название ансамбля – слово на санскрите, во многом определяет эстетическую направленность музыкантов: интерес к Востоку и Западу, экзотике необыкновенных сочетаний.

Пятый концерт и шестой – заключительный концерты фестиваля «Время музыки: fin de siècle» - представляют своеобразный мини-цикл из коллекции «тихой музыки».

Пятый концерт пройдет в музее современного искусства «Эрарта» 30 мая 2012 г. Тишина, ставшая концептуальной, для многих деятелей новой музыки кардинально меняет привычные представления о звуке. Поиски новых звуковых форм, в последней трети ХХ века, использование тишины в качестве полноправного звукового материала, вносят существенные изменения в эти представления. История взаимоотношений тишины, молчания и звука оказывается как никогда актуальной темой: «мотив молчания», «идея беззвучия», «поэтика тишины», «эстетика пустоты» — сегодня, уже почти что привычные эпитеты.

Заключительный концерт фестиваля пройдет в Фонде художника Михаила Шемякина. В программе сочинения итальянца Саваторе Шаррино – автора, работающего с тонким миром призвуков, Хельмута Лахенмана – композитора обладающего удивительным, неподражаемым миром звуков, заставляющих вслушиваться и менять представления о привычном «филармоническом» звуковом пространстве, а также современных российских композиторов.